الفيلم طبعاً من أكثر الأفلام ترقباً ضمن أفلام ٢٠١٥، وبالأخص لجيلنا، الثلاثيناتي، الذي شهد في أجزاء الفيلم الأولى تحول كامل في تكنولوجيا الصورة والصوت السينمائية وبالطبع، أول فيلم قائم على الوحوش العملاقة مخصص لنا.

شاهد أيضاً: Big Hero 6 | استعراض ومناقشة بالعربي

الفيلم الجديد ليس من إخراج ستيفن سبيلبرج، ولكن “كولين تريفورو” وهو إختيار مثير للدهشة منذ وقت إعلانه لأن تاريخ “تريفورو” فقير للغاية ولا يتضمن أعمال معروفة، نسبياً، سوى Safety Not Guaranteed وهو فيلم جيد ولكن لا يعد قاعدة مناسبة لمخرج قادر على قيادة فيلم يُنتظر منه أن يتصدر شباك التذاكر لأسابيع وأيضاً أن يقدم لنا تحول تقني ومرئي وسمعي جديد.

تريلر الفيلم تستعرض عدد من المغامرات ولا تعطينا مشاهدة مناسبة للديناصورات نفسها .. أو على الأقل لا تقدم لنا جديد يستحق الإنتظار. كما يبدو أن وحش الفيلم كيان جديد مستنسخ معملياً وذلك يعني أنه قد يكون إبتكار جديد لم يشهد لنا مشاهدة شيء يماثله وبالتأكيد التريلر الأولى لما ترغب في حرق هذا.

شاهد أيضاً: The Wolf of Wall Street | استعراض ومناقشة بالعربي

فريق أبطال الفيلم لا يتضمن أحد من نجوم الأجزاء الأولى وهو شيء مفهوم لعوامل السن أولاً ولأن كل تلك الأبطال فقدوا وزنهم تماماً في شباك التذاكر، وإن كنت أتوقع أن يتحفنا أحدهم بظهور مفاجيء وعابر .. وأزيد على ذلك أن تلك المفاجأة ستكون “جيف جولدبلوم”.

كريس برات، بعد أن أثبت مكانته تماماً في Guardians of the Galaxy يتولى مقاليد الشاشة في هذه النسخة .. ويبدو لي أن “برات” أصبح تقليد في الأفلام الكبرى الآن وفاضل له فيلم واحد ويطبعوا صورته عالجنيه.

شاهد أيضاً: Guardians of the Galaxy Review | استعراض ومناقشة بالعربي

يشارك “برات” البطولة في دور مديرة الحديقة “Jurassic World” “برايس دالاس هوارد” .. ويبدو لي في التريلر أنه دور نمطي للشخصية التي لا تحترم الطبيعة وتكابر في قدرتها على التحكم بها وهو عادةً ما يؤدي للكارثة .. ودة شيء مش مطمئن أبداً.

فريق القصة والسيناريو أيضاً لا يبعث على الإرتياح، لأن النسخة الأولية من السيناريو قام بكتباتها الزوجان “ريفك جافا” و”أماندا سيلفر”، وهو الثنائي الذي قدم لنا الثنائية الأحدث لأفلام كوكب القرود. الثنائي تم استبداله بمخرج الفيلم “كولين تريفورو” وشريكه في فيلمه الوحيد “ديريك كونلي”، في مهام الكتابة. للأسف أنا لا أعرف تفاصيل لهذا التغيير ولكن لو كان هناك خلاف بين هذا الثنائي وذلك الثنائي على الرؤية الفنية، فأنا بكل تأكير سأنحاز لجافا وسيلفر.

فيلم Jurassic World سيصل لدور العرض يوم ١٢ يونيو ٢٠١٥ وبكل تأكيد هذا سيكون يوم تاريخي وسأكون من المعسكرين أمام أبواب السينما لمشاهدته. يا ريت تعرفوني إنطبعاتكم عن التريلر في التعليقات.

مش فاهم ايه اللي يخلي الأحداث تتصاعد الحقيقة! المفروض يسيطروا مع بعض والحياة تمشي آخر حلاوة! رغم إن من الواضح إن عضو جماعة الإخوان دة كان نازل معاهم في نفس المحطة وبتاع!

الفيلم من بطولة أحمد السقا وهند صبري وخالد الصاوي وخالد صالح من إخراج شريف عرفة وقصته من تأليف محمد دياب وخالد دياب وشيرين دياب. الإعلان التقديمي للفيلم تم إصداره الأسبوع الماضي:

أكتر حاجة أزعجتني في التريلر هي أمور بتتضارب مع نهاية الجزء الأول .. يعني مثلاً يظهر لنا في التريلر أن لقاء منصور بكريمة لقاء جاف وبيمهد لصراع ما بينهم، مع إنهم في نهاية الجزء الأول كانوا سمن على عسل وأخدت رصاصة بداله وهو إتشحتف عليها! ليه نرجع تاني لموضوع أخوها والهري دة؟!

كمان الجزء الأول خلص بهروب منصور، أو إختفاءه، بعد محاولة إغتياله، بس التريلر بتورينا وهو في السجن ولابس البدلة الحمرا!

شاهد أيضاً: أهم ٥ سمات مميزة لمشوار خالد صالح الفني

عندنا كمانإرتباك غريب جداً في المونتاج لأن لقطة دخول منصور للجزيرة ومعاه فضل أخوه بتيجي قبل مابنشوف لقطة مقابلة منصور وفضل للمرة الأولى. أنا لا أدعي لقطات التريلر يجب أن تأتي بترتيب أحداثها في الفيلم، بس لازم ماتتناقضش مع بعض!

أما على الجانب الإيجابي، ففتح التريلر بصوت محمود ياسين كان موفق جداً ورجع اللي بيتفرج بسرعة لأجواء الجزيرة. شكل علاقة منصور برشدي، اللي عامل دوره خالد الصاوي، هاتكون مركبة ومش عدائية في مجملها، ودة برضو كويس ومثير للإهتمام والترقب. شخصياً دي أكتر حاجة أنا مستنيها في الفيلم.

نيجي بقى لإجتهادات التوقعات المرئية. اللي فهمته من التريلر إن هايكون في صراع رباعي الأبعاد! عندنا منصور ورجالته، وعندنا النجايحة بقيادة كريمة، وعندنا الداخلية ممثلة في رشدي وعندنا الإخوان بقيادة جعفر اللي عامل دوره خالد صالح الله يرحمه.

من الواضح إن هايكون في علاقة مركبة بين منصور وإبنه علي اللي كبر وهايكون ليه جانب عاطفي وجانب رغبة إثباته لرجولته قدام أبوه.

كمان من الواضح جداً إن هايكون في خط غيرة وحب مكتوم بين منصور وكريمة هايؤدي لإن منصور يتجوز صفية، اللي عاملة دورها أروى جودة، ويفضل مثلث الحب مكمل معانا الفيلم كله.

حد يسألني ويقول لي تفتكر الفيلم هايمشي إزاي! أقول له تعالى نعلق رهان. جعفر ورجالته بسلاحهم التقيل هايرهبوا الجزيرة ويبدأوا يعادوا أهلها بحاجات زي إقامة الحد ودة هايخلي كريمة تقف في وشه من ناحية، ومنصور يقف في وشه من ناحية تانية. هايقوم تحصل حرب، بس يتهيألي إن كريمة مش هاتكون طرف في الحرب دي. هايروح فيها ضحايا وأعتقد أعتقد أعتقد إن إبن منصور هايموت فيها … وخمسة جنيه زيادة على إن موته دة هايكون بطريقة قاسية شوية .. ساعتها كريمة ومنصور هاينبذوا خلافاتهم، خصوصاً إن كريمة ليها فضل في المحافظة على حياة علي وأكيد قتله .. لو حصل .. هايخليها عاوزة تنتقم. فهي هاتساعده بسلاح ورجالة وهايروحوا يسفلتوا جعفر ورجالته بمساعدة الداخلية ومنصور في الآخر يا هايموت يا هايختفي تاني!

شاهد أيضاً: The Wolf of Wall Street | استعراض ومناقشة بالعربي

أنا آسف لو التنجيم دة ضايق حد، بس أنا ماباحرقش حاجة! أنا إتفرجت على التريلر كام مرة ودة اللي فهمته وطبعاً ممكن يبقى غلط تماماً لو التريلر معمولة بغرض الخداع .. بس أنا أشك لإننا عمرنا ما عملنا تريلر فيها خداع أو تضليل عن حقيقة الفيلم وحبكته.

أما بخصوص رأيي الشخصي فأنا مترقب حاجات كتير في الفيلم. زي ما قلت شكل العلاقة بين منصور ورشدي. شكل العلاقة بين كريمة وعلي رغم إني مش قادر أبلع إن الفيلم يبدأ بعداوة بين منصور وكريمة أصلاً وأتمنى إن دة يتبرر بشكل منطقي في الفيلم.

موسيقى عمر خيرت طبعاً يعني!

بس لأسف في شوية حاجات قفلتني .. استبعاد محمود عبد المغني وباسم السمرة من الفيلم رغم إن ليهم خطوط كان من الصحي جداً إنها تكمل. أتمنى إنهم الإثنين أو على الأقل واحد فيهم يبقى له ظهور حاسم مفاجيء في سياق الفيلم.

هند صبري في دور الكبيرة .. في التريلر في نبرة تحدي لمكانتها دي من ناسها ومن منصور فحاسس إنها لازم تاخد مواقف صارمة زي اللي أخدتها Lucy Lu في Kill Bill كدة وأشك إنها هاتعرف تعمل دة كويس!

لو شريف عرفة والديابز فعلاً لعبوا على وتر علي لاستدراج التعاطف هايبقى شيء رخيص قوي!

صراع الهمينة الرباعي، مثلث عاطفي، علاقة أب وإبنه، نشاط إجرامي، حرب فرض السيطرة داخل المعسكر الواحد … حاسس إنها خطوط كتير وهايكون صعب إنها تاخد حقها في زمن الفيلم رغم تأكدي من إن شريف عرفة يقدر! وبناء عليه أنا شايف ان دة أكبر تحدي للفيلم.

بس القلق الأكبر هو إن الفيلم تبقى مهمته ورسالته هي تكريم الداخلية وهربدة الإخوان .. مش لإني ضد دة، بس لإن الأفلام اللي بتمشي على هوا سياسة الدولة دي بتبقى باردة وسطحية قوي.

يا رب أكون غلطان، بس أنا مش متفائل!

فيما يتعلق بالهرطقة العلمية اللي أنا عملتها دي. تفتكروا السيناريو اللي أنا رسمته دة ممكن يكون صح؟!

الفيلم مأخوذ عن رواية بنفس العنوان للكاتب الأمريكي المثير للجدل تشاد كولتجين. “Men, Women and Children” هي أكثر روايات كولتجين إعتدالاً حيث تتسم كتاباته بالجرأة في تفاصيل العلاقات العاطفية والجنسية وقد أثار استياء الكثيرين، خاصة النساء، بسبب تصويره لهن في صورة أدوات جنسية للرجال في أغلب كتاباته.

شاهد أيضاً: فيديو مناقشة فيلم “الحرب العالمية الثالثة”

“Men, Women and Children” من إخراج المتميز جيسون رايتمان الذي سبق له إخراج أفلام ناجحة بشدة مثل “Juno” و”Up in the Air” لجورج كلوني ولكن فيلمه الأخير “Labor Day” من بطولة كيت وينسليت وجوش برولين قوبل بفتور شديد من النقاد والمشاهدين.

بالعودة لآدم ساندلر، فأن إختياراته لمشاريعه القادمة تظهر إعتناء غير إعتيادي بالنسبة له ورغبة في النجاح ومسح الصورة السيئة التي عكستها أفلامه الأخيرة حتى أن الكثير قد ظن أن عصر آدم ساندلر قد إنتهى. ففي هذا العام، يعرض لساندلر أيضاً فيلم جديد تحت عنوان “The Cobbler” وهو فيلم خيالي يشاركه البطولة فيه داستن هوفمان وستيف باسكيمي ويخرجه توماس مكارثي مخرج الفيلم الرائع “The Visitor” عام ٢٠٠٧. كما أنه يتعاون مع المخرج الكبير كريس كولومبوس في فيلم تحت عنوان “Pixels” ينتمي كذلك لنوعية الكوميديا الخيالية.

شاهد أيضاً: فيديو مناقشة فيلم “الفيل الأرق”

جينيفر جارنر وجودي جرير وإيما تومسون يشاركون آدم ساندلر في “Men, Women and Children” الذي لم يتحدد موعد عرضه بدقة بعد ولكن مادته الأصلية ومخرجه وفريق عمله والتريلر المميز ينبؤن بفيلم جيد يستحق الترقب والمشاهدة.

شاهد أيضاً: بالفيديو | “براد بيت” يعود لمحاربة النازيين في فيلمه الجديد

فريق عمل، أو فريق دبابة، “Fury” يتضمن إختيارات موفقة جداً ومثيرة للإهتمام بشدة حيث يضم، بجانب براد بيت، شيا لوبوف ومايكل بينيا. ولكني أحب أن أخص بالذكر جون بيرنثال الذي لمع بشدة في دور “براد” تاجر المخدرات ومسؤول تهريب الأموال في “The Wolf of Wallstreet”، وكذلك لوجان ليرمان الصاعد بقوة بعد أداءه المقنع للغاية في أفلام “3:10 to Yuma” و”The Perks of Being a Wallflower”.

مخرج الفيلم ومؤلفه هوديفيد آير وآخر أفلامه، كما تفخر التريلر، هو مفاجأة عام ٢٠١٢ “End of Watch”. سيرة ديفيد آير ككاتب تتضمن أيضاً فيلم دينزل واشنطن الهام “Training Day” وفيلم آخر يتشابه كثيراً مع فكرة فيلم “Fury” وكان يحكي معاناة طاقم أمريكي في محاربة العدو الألماني في الحرب العالمية الثانية أيضاً ولكن المركبة التي أقلتهم كانت الغواصة “U-571″.

تباين درجة نضوج ديفد آير يجعلني متشككاً في مستوى الفيلم عند عرضه ولكن فريق الممثلين يدعو للتفاؤل. الفيلم سيعرض يوم ١٧ أكتوبر من العام الحالي.

“Mortdecai” هو فيلم المخرج ديفيد كويب الجديد الذي يدور في جو من الإثارة والكوميديا حيث نتتبع تاجر التحف وخبير الفنون تشارلي موردخاي في رحلته حول العالم لاستعادة لوحة يشاع أنها تحتوي على شفرة لحساب بنكي يمتليء بذهب ألماني نازي.

إقرأ أيضاً: بالفيديو | “The Prince” بروس ويليس وعودة الممثل الضال

أسباب التحمس لهذا الفيلم تتلخص في ديفيد كويب الذي يعود لمقعد الإخراج بعد ٣ سنوات من التوقف حيث كان آخر أعماله هو مفاجأة عام ٢٠١٢ “Premium Rush”. يضاف لذلك فريق الممثلين الرائع الذي يجمع ديب بإيوان ماكجريجور وجوينيث بالترو وبول بيتاني الذي يشكل لغز كبير.

بول بيتاني وصل لمصاف نجوم المستوى الأول في أعوام ٢٠٠٣ و٢٠٠٤ حينما قدم دور كبير ومهم جداً في فيلم “Master and Commander: The Far Side of the World” وتبعه بالتحفة الرومانسية “Wimbledon” لينحدر بعد ذلك في عدد كبير من الأدوار السيئة لأفلام محبطة. بول بيتاني ينضم بفيلم “Mortdecai” لحاشية جوني ديب المتكررة حيث شارك معه مؤخراً في أفلام “The Tourist” و”Transcendence”. وهي أفلام محبطة وتعد استكمال منطقي لأدواره السيئة.

إقرأ أيضاً: بالفيديو | «Slumdog Millionaire» يقابل «Life of Pi» في فيلم جديد

أتمنى أن يكون “Mortdecai” عودة قوية لبيتاني وديب على يد منظور المخرج ديفيد كويب المتطور والمتجدد.

طبعاً مفيش أي داعي للتفاؤل بأي حال من الأحوال لأننا بنتكلم عن فيلم أكشن ومطاردات لبطلين على مشارف الـ٥٠ وبطل على مشارف الـ٦٠. كما أن فكرة الفيلم مهروسة بطبيعة الحال ولا يظهر في الإعلان أي شيء يشير لمعالجة مختلفة أو رؤية جديدة للمخرج. يزيد على ذلك إختيار فريق العمل من أبطال لم تكن أغلب إختياراتهم وأداءهم موفقين في الفترة الأخيرة، حتى أن البطل للرئيسي للفيلم “جيسون باتريك” كان قد إختفى عملياً من ١٧ عام حينما قام بإفساد فرصته الواعدة من فيلم “Sleepers” بفيلم “Speed 2″ الذي عانت بسببه ساندرا بولوك شخصياً لفترة طويلة.

الفيلم سيتم طرحه يوم ٢٢ أغسطس وأتوقع وصوله لصالات العرض في منطقتنا العربية. نصيحتي بمتابعته من عدمها ستتوقف أولاً وأخيراً على الأفلام الأخرى المطروحة في نفس الوقت، لذلك .. خلينا نشوف.

الفيلم ينتمي للنوعية الخفيفة التي تهدف لإعطاء المشاهد إحساس جيد “Feel Good Movie” حيث يناقش التحول الذي يحدث لبطل الفيلم عندما يشعر بتواجد عائلة حوله كخط أساسي للأحداث مدعوم بكوميديا الشابين الهنديين واصطدامهم بعالم جديد لما يكونا يعلما عنه شيئاً. هذا كله إنطباعي الشخصي من إعلان الفيلم ولكن الدليل الأهم هو أن الفيلم من إنتاج ديزني التي لا تنتج سوى الأفلام العائلية الخفيفة.

إقرأ أيضاً: Prisoners .. أن تتحول لشيطان بسبب ملاك

الفيلم من بطولة جون هام الذي اشتهر من خلال مسلسل Mad Men ويشارك فيه أيضاً آسيف ماندفي في دور شريك بيرنستين بجانب بيل باكستون وآلان آركين في دور المدرب الخبير الذي يعتمد عليه جي بي بيرنستين في إختيار اللاعبين من الهند. دور أصبح متكرر لآلان آركين لتشابهه الشديد مع دوره في Grudge Match وكذلك Argo لو أمعنا التفكير في طبيعة الشخصية قليلاً.

مخرج الفيلم هو كريج جيلزباي وهو مخرج جيد مدعوم بنجاح مقبول واستقبال حسن لأفلامه الثلاثة السابقة Fright Night و Mr. Woodcock والفيلم الأهم في رصيده Lars and The Real Girl من بطولة ريان جوسلينج.

إقرأ أيضاً: ما وراء الأشجار

موعد إصدار الفيلم هو ١٦ مايو ٢٠١٤ وأنا أتوقع نجاحه بسبب طاقم التمثيل شديد الجودة وفكرة جمع باي وسليم ماليك، الذي يبدو أنه لا يعمل سوى في الأفلام التي تحمل الرقم مليون في عنوانها، شخصياً في فيلم واحد وكذلك بسبب المخرج الماهر. ولكن قبل كل ذلك فأن السنوات الماضية تؤكد على أن إقحام الثقافة الهندية في أي فيلم هي رخصته للنجاح المؤكد مثلما حدث مع Slumdog Millionaire وThe Life of Pi وThe Best Exotic Marigold Hotel على سبيل المثال.

نحاول نتخلص من تأثير الإزبهلال ونعد الأسماء مع بعض: سيلفستر ستالون (طبعاً يعني) وأرنولد شوارزنجر وجيسون ستاثام وجيت لي ودولف لاندجرين وراندي كوتيور وتيري كروز … دة كدة الطقم القديم، ندخل في الجديد بقى، ويسلي سنايبس وأنتونيو بانديراس وميل جيبسون وهاريسون فورد!! ماهي ظاطت بقى!!! … وبذلك يخرج من طاقم الفيلم بروس ويليس، بسبب الخلاف مع سيلفستر ستالون نفسه بالإضافة إلى تشاك نوريس، صاحب الدور الأصغر في الفيلم الثاني و، بطبيعة الحال، فان دام لأن سيلفستر قتله في آخر الجزء الثاني بعد معركة أقل ما يمكن وصفها به إنها أسطورية.

إقرأ أيضاً: بالفيديو | Transcendence .. فيلم جوني ديب القادم

أعتقد أن فان دام كان قد حقق نجاح جيد جداً في شخصية الشرير في ذلك الجزء، رغم أنه فشل في استثمار ذلك في أفلامه التالية، ولكن شرير هذا الجزء هو ميل جيبسون وهو ما يمكن أن يضفي بعد جديد لأفلام The Expendables.

مخرج الفيلم هو باتريك هيوز ولو كانت هذه معلومة مهمة بالنسبة لك عزيزي القاريء يبقى إنت أكيد من مواليد أواخر التسعينات لأن سيلفستر وأرنولد عمرهم ما إحتاجوا مخرج! موعد عرض الفيلم هو ١٥ أبريل ٢٠١٤.

إتفرج عالإعلان تاني … ماتتكسفش.

إقرأ أيضاً: Captain Phillips معزوفة توم هانكس الفريدة

إعلان الفيلم تم إصداره بالأمس ويظهر فيه أيضاً مورجان فريمان وبول بيتاني وريبيكا هال وكيت مارا كما يظهر سيليان ميرفي، أحد ثوابت أفلام كريستوفر نولان، في فريق العمل رغم إني لم ألاحظه في إعلان الفيلم سوى مرة واحدة:

عن نفسي لم أجد في إعلان الفيلم ما يدفعني لانتظاره. الفيلم يبدو لي كما لو كان اعتصار لأفكار العقل الإنساني وتحكم الآلة في مصير الإنسان على الأمد البعيد وهي فكرة تم معالجتها مرتين من قبل بشكل مكثف في I, Robot و Eagle Eye ولم يحققا ما كان منتظراً منهما من نجاح. كما أن النصف الثاني من إعلان الفيلم يذكرني كثيراً بـHollow Man.

الأمل هو دخول مدرسة كريستوفر نولان، الذي يشارك في الفيلم كمنتج منفذ بجانب إيما توماس، الفريدة في هذه المعالجة وكذلك عودة أبطاله المميزين لأداءهم الجيد لأنهم للأسف لم يكونوا على خير ما يرام في السنوات الأخيرة، وأنا هنا أشير لجوني ديب وبول بيتاني بالتحديد. الأمل الآخر هو أن التيزر الأول للفيلم كان أفضل بكثير من الإعلان نفسه، في رأيي، وكان مثير جداً للفضول والإهتمام:

إقرأ أيضاً: بالفيديو | توم هانكس يتحدى محمد هنيدي في فيلمه الجديد

من ضمن الشخصيات الخالدة التي نقلها والت ديزني لعالمه المبهج كانت “ماري بوبينز”، المربية الأنجليزية الساحرة التي تدخل حياة أسرة “بانكس” و تصطحب الأطفال في مغامرات و مواقف عديدة و مفيدة من أجل تثقيفهم و تعليمهم. ماري بوبينز تم تقديمها في فيلم من إنتاج ديزني عام ١٩٦١ و نال نجاح كبير، بل و أصبح من الكلاسيكيات السينمائية الخالدة فيما يخص الأفلام المناسبة لجميع الأعمار و كل أفراد العائلة. فيلم Saving Mr. Banks، كما يظهر من إعلانه، يحكي قصة أسبوعين نجح فيهم والت ديزني في إتمام صفقة حقوق الشخصية ليقدمها في فيلم بعد أن ظل في صراع مرير لمدة ٢٠ عاماً ليوفي بوعده لطفلتيه عندما طلبتا منه أن يقدم شخصيتهن المفضلة في فيلم من إنتاج ديزني.

حقوق شخصية ماري بوبينز كانت تملكها مبتكرتها الكاتبة الإنجليزية “بي إل ترافيرز” و قدمتها في شكل سلسلة كتب بدأ نشرها في عام ١٩٣٤ و إستمرت حتى عام ١٩٨٨. والت ديزني بدأ سعيه للفوز بحقوق تقديم الشخصية سينمائياً في ١٩٣٨ و لكن ترافيرز كانت في حالة رفض مستمر لخشيتها أن يقوم والت ديزني بتقديم الشخصية في قالب كارتوني هزلي و هو مالا يتناسب مع مكانة الشخصية في أدب الأطفال و، الأهم من ذلك، مكانة الشخصية في قلب بي إل ترافيرز نفسها و التي نتبينها من أحداث الفيلم.

الممثلة الإنجليزية الكبيرة إيما تومسون تقوم بدور بي إل ترافيرز في الفيلم مما يبشر بمتعة مشاهدة إستثنائية لمباريات في التمثيل بين توم هانكس و إيما تومسون و كلاهما حاصل على جائزة الأوسكار, عن أفلام Philadelphia و Forrest Gump لهانكس, و Howards End لتومسون. المفارقة اللطيفة أن الثلاث جوائز تم نيلهما في ثلاث سنوات متتالية، حيث كانت إيما تومسون السباقة في عام ١٩٩٢ و تبعها توم هانكس بثنائيته التاريخية في ١٩٩٣ و ١٩٩٤.

إقرأ أيضاً: Elysium .. ملحمة تكوين البطل تبدأ من العشوائيات

فريق التمثيل في الفيلم يضم عديد الأسماء الكبيرة بجانب النجمين الكبيرين، حيث يقوم بول جياماتي بدور رالف، السائق المرافق لبي إل ترافيرز و يقوم جيسون شوارتزمان و بي جي نوفاك بدور الأخوين شيرمان، الذين قاما بتأليف أغاني فيلم ماري بوبينز، كما يظهر في إعلان الفيلم لثواني قصيرة النجم الكبير كولين فاريل و يقوم في الفيلم بدور روبرت ترافيرز، والد بي إل ترافيرز، الذي يعتبر الأساس الدرامي لشخصية مستر بانكس الذي تأتي ماري بوبينز لتربية أولاده و تعليمه أهمية الإهتمام بهم.

قصة الفيلم مأخوذة عن مذكرات بي إل ترافيرز التي كتبتها فاليري لوسون تحت عنوان “كتبت ماري بوبينز”. و قام بنقلها كتّاب الفيلم، و هما سو سميث و كيلي مارسيل و تاريخهما لا يحتوي على أي أفلام هامة حيث أن أغلب عملهما كان يركتز على التليفزيون.

أما مخرج الفيلم فهو جون لي هانكوك الذي أخرج قبل ذلك فيلم The Blind Side الذي حقق لساندرا بولوك عودة قوية و جائزة الأوسكار، و قبل ذلك بكثير كان هو كاتب الفيلم الرائع A Perfect World عام ١٩٩٣ الذي قام ببطولته كيفين كوستنر مع كلينت إيستوود.

إقرأ أيضاً: Gravity … فيلم لا يمكن مشاهدته مرة واحدة فقط

شخصياً، أفضل تماماً الأفلام التي تتناول شخصيات شهيرة كجانب ثانوي من قصة أو واقعة شهيرة تعكس تلك الشخصية بطريقة طبيعية و تسمح للممثل بأن يتقمص الشخصية بدون قلق من عدم مناسبة السن أو المكياج المبالغ فيه لنقل شخصية ما منذ أن كان شاباً إلى أن أصبح كهلاً. لذلك أرى دائماً أن أفلام مثل 13 Days و Hitchcock و Lincoln و حتى “ناصر ٥٦” كانت أهم و أصدق و أفضل كثيراً من أفلام مثل jOBS و Ray و “السادات” على الجانب الآخر، حيث تطير الأحداث بين سنوات متباعدة لتقديم جوانب و مواقف مختلفة للشخصية فتخرج في شكل سكيتشات وثائقية. لذلك أنا متفائل جداً ب Saving Mr. Banks الذي ينتظر عرضه في ٢٠ ديسمبر من هذا العام أي بعد شهرين تقريباً من بدأ عرض فيلم توم هانكس الآخر Captain Phillips.

إقرأ أيضاً: العلاقة بين ستيف جوبز و دييجو مارادونا في فيلم jOBS

في The Grudge Match يستمر النجمين الكبيرين، ستالون و دي نيرو، في زيارة الماضي. فمشاهدة إعلان الفيلم سرعان ما تذكرنا بثلاثة أفلام عظيمة. الفيلم الأول هو Rocky، الذي أدخل ستالون لحلبة الملاكمة و أطلقه لعنان النجومية، و الفيلم الثاني هو Raging Bull تحفة مارتن سكوسيزي الفنية التي قام فيها روبرت دي نيرو بدور الملاكم جايك لاموتا، و الفيلم الثالث بطبيعة الحال هو Copland الذي جمع النجمين في سياق درامي بعيد عن الأكشن المتواصل، و هو بالمناسبة فيلم في غاية الروعة، أنصح الجميع بمشاهدته.

The Grudge Match فرصة للنجمين لإعادة المجد الذي كان يسير في عالمين مختلفين. عالم الأكشن و العضلات و العنف لستالون و عالم العصابات و الدراما القاسية لدي نيرو. رحلات سيلفستر ستالون إتسمت بالجدية و الرغبة الحقيقية في تسجيل موجة جديدة من النجاح الجماهيري، و النقدي إذا أمكن. أما روبرت دي نيرو، فيبدو أنه لم يكن يهدف لإعادة الأمجاد قدر ما كان يهدف لإعتصار تلك الأمجاد من أجل إيجاد عمل متواصل يمكنه من الإستمرار في إستثماراته التي لا تتوقف بعيداً عن شاشة السينما. و فيما يلي نقدم لكم أهم تلك الرحلات و كيف آلت في النهاية:

الرحلة الأولى: Rocky Balboa – ٢٠٠٦

حين قرر سيلفستر ستالون العودة لحلبة الملاكمة مرة أخرى و تقديم جزء سادس لسلسلة أفلام Rocky العظيمة. فكرة الفيلم قوبلت باستهجان شديد و لكن سرعان ما تحول هذا الإستهجان لثناء و إعجاب و نجاح نقدي كبير بمجرد عرض الفيلم. Rocky Balboa هو الذي أعاد سيلفستر ستالون للأضواء بعد أن كادت أن تطفأ تماماً على مستقبله السينمائي

إقرأ أيضاً: ستة أسباب جعلت من Kick Ass 2 أسوأ فيلم في ٢٠١٣

الرحلة الثانية: Rambo – ٢٠٠٨
و كما عودنا ستالون، كيف سيكون مذاق فيلم لRocky إن لم يتبعه فيلم لRambo؟ و هو بالفعل ما قام به في ٢٠٠٨ بتقديمه الفيلم الرابع و الأخير، حتى إشعار آخر، من السلسلة الشهيرة.Rambo لم يكن في مثل حظ Rocky حيث أنه لم يحقق نجاح نقدي أو جماهيري يذكر

الرحلة الثالثة: The Expendables – ٢٠١٠ و The Expendables 2 – ٢٠١٢

The Expendables ليس رحلة لإعادة الأضواء لشخصية واحدة أو فيلم واحد، بل هو إعادة بعث لكل شيء مثله سيلفستر ستالون يوماً لجيل الثمانينات و التسعينات. أفلام The Expendables حققت نجاح جماهيري، كما أنها لم تثير الكثير من الإستهجان النقدي. و يعكف سيلفستر ستالون حالياً على التحضير للجزء الثالث الذي سيتم عرضه في منتصف ٢٠١٤ مع المزيد من النجوم. التعاون مع عمالقة الأكشن و النجاح الذي نتج عنه ذلك التعاون دفع سيلفستر لتجربة أخرى هامة، هي Escape Plan الذي يتشارك في بطولته مع أرنولد شوارزنيجر شخصياً و يُنتظر عرضه في ١٨ من أكتوبر القادم.

إقرأ أيضاً: بالفيديو | خطة الهروب – ستالون و شوارزنجر معاً من جديد

أما عن رحلات روبرت دي نيرو المحبطة للماضي فنبدأها مع:

الرحلة الأولى: Righteous Kill – ٢٠٠٨

بعد أن إنتظر المشاهدون عقود ليروا روبرت دي نيرو و آل باتشينو معاً في فيلم واحد، جاء مايكل مان و أعطانا Heat الذي أشبع إنتظارنا تماماً و أرضانا حتى قلنا أنه لم يكن بالإمكان أفضل مما كان. ثم بعد ذلك إنتظرنا ل١٨ سنة أخرى ليتم صدمتنا بفيلم متواضع جداً من بطولة العظيمين لم يحقق أي نجاح يذكر و لم يثبت في الذاكرة لأكثر من ساعتين بعد مشاهدته!

الرحلة الثانية: Being Flynn – ٢٠١٢
من شاهد ترافيس بيكل و هو يقوم بدور روبرت دي نيرو (هذا خطأ مقصود) في Taxi Driver عام ١٩٧٦ كان يتوقع ألا يقترب مرة أخرى من تاكسي إلا في جنازته التي يجب أن يتم تشييعه فيها على متن تاكسي أصفر. و لكنه فعلها في Being Flynn في ٢٠١٢. قدم شخصية مضطربة و مشوشة في إشارة لأحد أعظم أدواره إن لم يكن أعظمها على الإطلاق في فيلم ضعيف آخر، ربما لم و لن يتذكره أحد.

الرحلة الثالثة: The Family – ٢٠١٣

أخيراً، يعرض لروبرت دي نيرو الآن في دور العرض الأمريكية فيلم The Family من بطولته مع تومي لي جونز و ميشيل فايفر. الفيلم من نوعية الكوميدية السوداء و يدور حول أحد رجال العصابات الذي يعيش مع أسرته تحت حماية برنامج الشهود و ترتكز لحظات الكوميديا فيه على الإشارات الكثيرة لأفلام دي نيرو الكلاسيكية مثل Goodfellas و Casino و حتى Analyze This الذي هو في حد ذاته كوميديا قائمة على الإشارة لتلك الكلاسيكيات. فيلم The Family يحقق الآن مردود متواضع للأسف.

The Grudge Match سيتم عرضه في الولايات المتحدة في ٢٥ ديسمبر ٢٠١٣ و كل أمنياتنا أن يتمكن ستالون من إستكمال موجته بنجاح آخر و أن يأخذ بيد دي نيرو لكي يعود للنجاح و اللمعان مرة أخرى.

الفيلم من إخراج بيتر لانديسمان الذي كتب سيناريو الفيلم أيضاً بناءً على كتاب “أربعة أيام في نوفمبر” للكاتب فينسينت بيجليوسي. و يقوم ببطولته كوكبة متميزة من النجوم تضم بول جياماتي، في دور إبراهام زابرودر و هو المعروف تاريخياً بصاحب التسجيل المصور الوحيد للحظة الإغتيال، و زاك إيفرون، الذي يبدو من الإعلان أنه يقوم بدور الطبيب الذي يستقبل الرئيس الأمريكي في المستشفى، و جون ليفينجستون و مارسيا جاي هاردن و بيلي بوب ثورينتون و جاكي إيرلي هيلي و جيمس بادج ديل .. أليس من الغريب جمع هذا القدر من الممثلين أصحاب الأسماء الثلاثية في فيلم عن جريمة أُدين فيها القاتل الأشهر عالمياً ذو الإسم الثلاثي “لي هارفي أوزوالد”؟! من الصعب جداً التحرر من نظرية المؤامرة عند الحديث عن كينيدي!

إعلان الفيلم نجح جداً في خلق تطلع لعرضه من عدة جوانب، أهمها الجانب الإنساني و أفضل تجسيد لها هو إنفعالات بول جياماتي في لقطة تصوير لحظة الإغتيال، و كذلك جانب الإثارة في لحظات الغضب لمعرفة أن القاتل كان بحوزة الجهات الأمنية بالفعل قبل الحادث على سبيل المثال أو تعقيب بيلي بوب ثورينتون عند مشاهدته للتسجيل بأن “ما كان لهذا أن يحدث”. أما على الجانب الفني فأكثر ما جذب إنتباهي هي الأزياء و المكياج الذي أعتبره جيد جداً في حدود ما شاهدته من الإعلان.

يعيب الفيلم غياب نجوم الدرجة الأولى عن طاقم العمل باستثناء زاك إيفرون، و هو إستثناء قد نختلف عليه أصلاً. أنا هنا لا أقلل من قيمة أبطال الفيلم، فالإختيارات جميعها فوق الممتازة. و لو تسمحوا لي أن أطلب منكم الإنتباه جيداً ل”جيمس بادج ديل” فهو ممثل غير عادي و ينتظره مستقبل كبير جداً و قد أشرت لذلك من قبل عندما أثنيت على دوره في The Grey، و لعلكم تذكروه جيداً من دوره القصير الرائع في فيلم Flight. مرتادي السينما عادةً ما يبحثون عن أسماء النجوم هو أمر لن يكون في صالح الفيلم لو ناطح الأفلام الكبرى. و قد أحسن منتجو الفيلم، الذين يضموا توم هانكس بالمناسبة، إختيار الرابع من أكتوبر كموعد لعرض الفيلم و ذلك لتجنب المعركة الطاحنة التي ستبدأ في منتصف نوفمبر و حتى موعد إعلان ترشيحات الأوسكار في منتصف يناير ٢٠١٤.

يقلل من فرص الفيلم في النجاح أيضاً مخرجه بيتر لانديسمان في فيلمه الأول حيث لم يسبق له العمل على فيلم روائي طويل من قبل سوى فيلم “Trade” الذي لم يلق نجاحاً كبيراً و كان له كاتباً و منتجاً منفذاً فقط. بيتر لانديسمان له فيلم آخر سيعرض في ٢٠١٤ تحت عنوان “Kill the Messenger” و لكنه يكتفي فيه بالكتابة و ليس الإخراج.

بقى أن نشير إلى أن تسمية الفيلم “Parkland” تعود لاسم المستشفى التي نقل لها جون كينيدي بعد الحادث و لفظ فيها أنفاسه الأخيرة.

قريباً سنقوم بتقديم مناسب لفيلم Saving Mr. Banks على FilmGamed.com و لكن في هذه المساحة سنستعرض معاً فيلم Captain Phillips و أهم المقومات التي تجعله من أكثر الأفلام التي تستحق الترقب و المشاهدة بمجرد عرضها و أولها، بجانب أن الفيلم من بطولة العظيم توم هانكس بطبيعة الحال، أن تاريخ عرض الفيلم هو ١١ أكتوبر ٢٠١٣ أي أنه منافس قوي في موسم الجوائز و حصان رهان جديد لسوني بيكتشرز مع الفيلمين الكبيرين الآخرين The Monuments Men و American Hustle.

قصة الفيلم كتبها الكاتب و السيناريست الأمريكي بيلي راي عن كتاب A Captain’s Duty: Somali Pirates الذي يروي فيه كابتن ريتشارد فيليبس بنفسه قصته الحقيقية التي وقعت أحداثها في أبريل ٢٠٠٩ على متن سفينة الشحن الأمريكية “مايرسك آلاباما” حينما تم مهاجمتها و إحتلالها على يد قراصنة صوماليين و كيف نجح في ضمان سلامة طاقم السفينة بالكامل ليتم أخذه كأسير وحيد. بيلي راي سيناريست متمرس سبق له من قبل تقديم أفلام Volcano و Flightplan و State of Play و Hart’s War، كما أنه أحد طاقم السيناريو الإستثنائي لملحمة The Hunger Games.

مخرج الفيلم هو بول جرينجراس، صاحب النظرة الإستثنائية في أفلام الأكشن، و التي تظهر بوضوح في تريلر فيلم Captain Phillips, و هو من قدم لنا من قبل The Bourne Supermacy و The Bourne Ultimatum، كما أنه يحمل ترشيح لجائزة أوسكار كأفضل مخرج في عام ٢٠٠٦ عن فيلمه United 93 الذي قدم فيه القصة البطولية لطاقم و ركاب الطائرة الأمريكية الوحيدة التي سقطت قبل ضرب هدفها في أحداث ١١ سبتمبر.

يبرز و يتألق بشدة في إعلان الفيلم القرصان الصومالي، و الإكتشاف العجيب، برخاد عابدي و هو ممثل صومالي يظهر في هوليوود للمرة الأولى. بل هو في الواقع يظهر كممثل لأول مرة حيث أنه لا يملك أي أدوار سابقة في أي بلد. ظهوره في التريلر مثير للإهتمام بشكل كبير حيث أنه لا يتمتع بهيئة سينمائية و سطره المميز “أنظر إلى، أنظر إلي .. أنا الكابتن الآن” بنبرة صوته البسيطة التي لا تتسم بالثقة، يدفعك للقلق حقاً. بدون أن يشاهد أحد الفيلم، بدأت بالفعل فراشات الأوسكار تتطاير حول الإكتشاف الجديد.

لم يسبق Captain Phillips في معالجة المواجهات بين السفن المسالمة و القراصنة الصوماليين سوى الفيلم الدنماركي المتميز A Hijacking الذي تم طرحه في عام ٢٠١٢، رغم أنه لم يظهر في دور العرض الأمريكية إلا في يونيو من العام الحالي. فيلم A Hijacking نال استحسان عالمي كبير مما يرفع مستوى التحدي على Captain Phillips لاحتياجه لتجاوز هذا النجاح أذا أراد حقاً أن يترك علامة مؤثرة. بطبيعة الحال، و كما تعرفون جميعاً، فأن السينما المصرية كانت قد سبقت قرينتيها الدنماركية و الأمريكية بفيلم تناول ظاهرة القراصنة الصوماليين .. هل تذكرون هذا الفيلم؟ شاركونا بالإجابة في التعليقات.

بعد “The Fighter”, قدم أو راسل فيلمه السادس “Silver Linings Playbook” في ٢٠١٢ و كان النجم الأكبر في موسم الجوائز كذلك بثماني ترشيحات، منهم ترشيح بديهي لديفيد أو راسل و مجموعة كاملة لترشيحات الممثلين في جميع الفئات، توجتها جينيفر لورانس بجائزة أفضل ممثلة في دور أول بجانب ترشيح مميز لبرادلي كوبر كأفضل ممثل و لروبرت دي نيرو كأفضل ممثل مساعد.

كانت هذه المقدمة ضرورية لنتفهم أهمية “American Hustle”، فيلم ديفيد أو راسل الروائي السابع، و الذي يجمع في بطولته كريستيان بيل و إيمي آدامز، من “The Fighter”، و برادلي كوبر و جينيفر لورانس، من “Silver Linings Playbook”, مع النجم المتميز جيرمي رينر. يمكنكم مشاهدة إعلان الفيلم في الفيديو التالي و يظهر فيه جميع الأبطال بمظهر جديد تماماً و بالأخص برادلي كوبر الذي يستكمل تنوع الأدوار التي يقوم بها بعد ما ظهر في الفيلم الدرامي المهم “The Place Beyond The Pines” و تبعه بالفيلم الكوميدي الكبير “The Hangover 3″.

“American Hustle”, أو “الإحتيال الأمريكي” بحسب الترجمة الحرفية يتناول القصة الحقيقية التي حدثت في أمريكا في نهاية السبعينات و بداية الثمانينات حين قامت المباحث الفيدرالية بعملية سرية، تحت عنوان “آبسكام” أو “Abscam” لفضح المسؤولين الأمريكيين المشتبه في فسادهم السياسي. في القصة الحقيقية، قامت المباحث الفيدرالية بالتعاون مع نصاب محترف ليساعدهم في رسم خطة الإيقاع بالمسؤولين الفاسدين عن طريق إنشاء شركة وهمية، يقودها أحد رجال المباحث، منتحلاً لشخصية ثري عربي، يدعو المسؤولين في إجتماعات مصورة بكاميرات سرية حيث يعرض عليهم رشوة مالية مقابل خدمات تحتاج لتأثير سياسي مثل طلبات اللجوء السياسي و غسيل الأموال. العملية قادت لإدانة سيناتور أمريكي بنجاح و ٦ أعضاء لمجلس النواب.

من الغير واضح حالياً مدى تناسق الفيلم مع الأحداث الحقيقية، و لكن على مستوى الأدوار يلعب برادلي كوبر دور العميل الفدرالي الذي يخطط للعملية و يقوم كريستيان بيل بدور “إيرفينج روزنفلد” النصاب المحترف الذي يتعاون معه بمساعدة شريكته التي تقوم بدورها إيمي آدامز. جينيفر لورانس تقوم بدور زوجة “إيرفينج” بينما يلعب جيرمي رينر دور سياسي أمريكي مشارك في عملية التلاعب.

الفيلم سيتم عرضه في ٢٥ ديسمبر ٢٠١٣ في دور العرض الأمريكية و هو بطبيعة الحال موسم الأفلام التي تراهن عليها كبرى الستديوهات في موسم الأوسكار و الجوائز الأخرى، و في هذا الفيلم تراهن “سوني بيكتشرز” بثقة شديدة، حيث أن ديفيد أو راسل أثبت خبرته في إرسال أفلامه و ممثليه لمنصات التتويج في أكثر من مناسبة. و لكي تضمن تضييق الخناق بشكل أكبر، ستقوم سوني بطرح فيلم آخر كبير قبل “American Hustle” بأسبوع واحد، و هو فيلم “The Monuments Men” و الذي يعود به جورج كلوني لمقعد المخرج و يقوم ببطولته مع كوكبة متميزة من النجوم.

الفيلم يحكي قصة حقيقية لمجموعة من خبراء الفن و الآثار يتم إرسالهم في مهمة خطيرة في ألمانيا النازية، أثناء الحرب العالمية الثانية، ليقوموا بحماية الأعمال الفنية القيمة من التدمير الذي ينويه هتلر و كذلك من العمليات الحربية لقوات الحلفاء نفسهم التي قد لا تفرق بين مايمكن تدميره و ما لا يصح إفساده.

تابعونا من أجل تحليل أكثر تدقيقاً و إستفاضة للفيلم و لإعلانه.

بجانب السيدتان الدائرتان على حل شعرهم، يقوم ببطولة الفيلم الممثلان الشابان جيمس فريشفيل، الذي لم يقم من قبل بدور يتذكره المشاهد العربي، و خافيير صامويل الذي قد يتذكره البعض في دور “رايلي” في ملحمة “Twilight”. الفيلم مصنف كمحظور”R” للأعمار الصغيرة بسبب المشاهد الجنسية و هو من إخراج الفرنسية آن فونتين صاحبة الفيلم الشهير “Coco Before Chanel” التي قدمت من خلالها قصة حياة مصممة الأزياء الشهيرة.

خبر جديد و كبير و هام، روبرت دي نيرو و جون ترافولتا معاً لأول مرة في فيلم جديد. الخبر مؤكد و موعد عرض الفيلم تم تحديده بالفعل ليكون … بعد أسبوعين!! من الأولى أن نطلق على هذا الخبر أن النجمين قررا أن يهربا سوياً في فيلم أو أن يختبأوا سوياً في فيلم! يعني ينفع يكون موعد عرض الفيلم بعد أسبوعين و ماحدش يديني خبر؟! طب أكمل القمصة بعد الإعلان:

Killing Season، أو موسم القتل، حسب الترجمة الحرفية هو فيلم صغير، محدود الميزانية. ينتمي لنوعية الأفلام صاحبة الفصل الواحد مثل Carnage، من بطولة كيت وينسلت و كريستوفر فولتز و جودي فوستر، و هي عادةً أفلام محدودة في عدد الممثلين و عدد مواقع التصوير لتشبه المسرحية لحدٍ كبير و في أغلب الأحيان تعرض في التليفزيون مباشرةً مثل The Sunset Limited، من بطولة تومي لي جونز و صامويل جاكسون.

مثل هذه الأفلام أيضاً لا يهدف للربح، لأنه عمل فني رفيع المستوى، و يبدو هذا جلياً في حالة Killing Season بسبب تصنيفه كفيلم محظور للصغار، R Rated, رغم أن التريلر و القصة يسمحا بتقييم أقل حدة ليجذب عدد أكبر من المشاهدين. أضف إلى ذلك أن الفيلم سيطرح في عدد محدود من شاشات العرض.

قصة الفيلم تدور حول إثنين من قدامى محاربي حرب البوسنة، أحدهم أمريكي يدعى بينجامين فورد و يقوم بدوره روبرت دي نيرو و الآخر، الذي يقوم بدوره جون ترافولتا يدعى إيميل كوفاك و هو من الجنسية، صدق أو لا تصدق، الصربية. توضح التريلر أن كوفاك يتسلم تعليمات بضرورة القبض على، أو قتل، فورد و هو ما يولد صراع .. طبيعي يعني .. بين الإثنين، حيث يتبادلا الهري و النكت و التلطيش و التعذيب و الحوار، الذي يتبقى لنا كشيء أخير نتطلع له، الذي يكشف ماضي الشخصيتين و أبعادهما المركبة حيث توضح التريلر رسالة واحدة تقول أن الحرب لا تنتهي أبداً عند بعض المحاربين.

يلفت نظري في هذه التريلر المكياج الصادم لجون ترافولتا و لكنته الثقيلة المثيرة للضحك كما يلفت نظري التحديات البدنية التي وضعوا فيها روبرت دي نيرو و هو عضمة كبيرة و مايستحملش الشقلبظات دي! مما يدعني للتأمل في الأسباب التي قد تدفع أي شخص كبير في السن لدعوة شخص غريب يبدو بهذا المظهر لبيته!!

مخرج الفيلم هو”مارك ستيفن جونسون” و هو مخرج غير مؤثر بتعبير بسيط، و سبق له أن أخرج أفلام Daredevil، الذي كاد أن يقضي على مستقبل بن أفليك، و When in Rome و فيلمه الأفضل، و هو أيضاً فيلمه الأول، Simon Birch في عام ١٩٩٨.

روبرت دي نيرو في إنتظار عرض فيلمه الأهم The Family في سبتمبر من هذا العام من بطولة تومي لي جونز و ميشيل فايفر. أما جون ترافولتا فتطلعات معجبيه يجب أن تنتظر ل٢٠١٤ حيث يعرض فيلمه Gotti: In the Shadow of My Father الذي يقوم فيه بدور رجل العصابات الشهير جون جوتي، و كان المفروض أن يشاركه بطولته روبرت دي نيرو نفسه و لكنه إنسحب ليأخد مكانه النجم الكبير أنتوني هوبكنز.

أعتقد أنه من الواضح أن توقعاتي للفيلم محبطة جداً و يدعمها ميول دي نيرو في العقود الأخيرة للظهور في أفلام سهلة، غير مؤثرة، و تتسم بالسلق إلى حدٍ كبير.